sensible

Création pour théâtres & musées avec le soutien exceptionnel des Archives Yves Klein creation for theaters & museums with the exceptional support of Yves Klein Archives

English version below ↓

©Julien Artaud
© Seb Geo

Note d’intention

Connu pour sa peinture abstraite et sa prédilection pour le monochrome, Yves Klein est avant tout un artiste conceptuel et profondément spirituel.

Il croit intensément à l’immatérialité de l’art, vécue ou interprétée lors de performances.

Lohan Jacquet a souhaité rendre hommage à cet artiste en adaptant un texte que celui-ci projetait de développer en ballet : « La mythologie personnelle de la monochromie » (1954) – oeuvre utopiste et fantaisiste « sur l’histoire de l’art, tendant à montrer le grand combat de la ligne avec la couleur ».

Inspiré par la dramaturgie et les indications sonores du peintre, le chorégraphe fait honneur à son désir de représenter le sensible tant émotionnel que physique : « La sensibilité, c’est de l’enthousiasme pur, de la joie profonde, gaie et grave à la fois ».

Le vide comme élément est essentiel pour Klein. Fort de résonance avec notre époque d’éloignement des corps, les danseurs nous invitent à éprouver cet « espace immatériel » non comme un écart, mais comme le lieu d’un nouveau rapport entre les êtres.

La création Sensible est soutenue par les archives Yves Klein et le Conseil Départemental de Saône-et-Loire et réalisée en résidence au Théâtre – Scène Nationale de Mâcon.

Pièce pour 4 danseurs
Durée : 50 min
Publics visés : tout public, à partir de 8 ans
Espace de jeu minimum : 5m x 8m

English below ↓

Known for his abstract painting and his predilection for monochrome, Yves Klein is above all a conceptual and deeply spiritual artist. He believed intensely in the immateriality of art, experienced or interpreted during performances.
Lohan Jacquet wished to pay tribute to this artist by adapting a text that he planned to develop into a ballet: The war – a utopian and fanciful work « on the history of art, tending to show the great struggle between line and color ».
Inspired by the dramaturgy and sound indications of the painter, the choreographer honors his desire to represent the emotional as well as the physical: « Sensitivity is pure enthusiasm, deep joy, joyful and serious at the same time ».
Emptiness as an element is essential for Klein. Strongly resonating with our time of distance between bodies, the dancers invite us to experience this « immaterial space » not as a gap, but as the place of a new relationship between beings.